No sé...pero a veces a veces nos olvidamos de ello.
Buenos días.
There was a time
There was a place
But there was fear inside
A witty lie to save my face
The parachute of pride
To cross the line takes a tiny step
But will this spark cause the bridge to burn
My fear entwined with my regret
I’ll be the path for safe return
So here we are
All just the same
But you will never know
My secret plan
How close we came
To share another role
I haven’t lost my only chance
To tell you how I feel inside
Is it just me
I’d like to know
Or are we all just a little blind?
There’s a thing called love
That we all forget
And it’s a wasted love
That we all regret
You live your life just once
So don’t forget about a thing called love
Don’t forget, forget about a thing called love
There’s a thing called love
That we all forget
And it’s a wasted love
That we all regret
You live your life just once
So don’t forget about a thing called love
Don’t forget, forget about a thing called love
Ahí van un par de temitas incluidos en"A Hill of Feathers" (Record Kicks, 2012), primer trabajo de Hannah Williams & The Tastemakers. Producción artística de Diesler para este discazo de soul aparecido a finales del año pasado con el que la banda inglesa se situó rapidamente entre lo mejorcito del mismo. Y con el que el sello italiano continua haciendose cada vez más grande. Su catálogo empieza a ser impresionate, ocupando ya una buena parte de mis estanterias.
Me llamó la atención el gran parecido que la cantante muestra en la portada del álbum con Soraya Saenz de Santamaría. Si alguna vez lee esto la pido perdón por tan desafortunada comparación.... Sin ánimo de ofender a nadie: ya quisiera Soraya predicar como predica la amiga Hannah. Una poderosa voz que no me canso de escuchar y que pronto podremos ver de gira por nuestro país. Yo ya he adquirido las entradas para el bolo que el próximo 23 de febrero ofrecerá en la Sala Tempo de Madrid.
Un poco de jazz-funk para comenzar la semana. Ahí va un temita de Pybus Groove Quartet con el que digo adios con las orejas, bien enchufadas eso si, a este soleado pero en definitiva lunes.
"Good Evening" (La Riera Records, 2011), título del segundo trabajo con el que he descubierto a esta banda liderada por el saxofonista canadiense Dave Pybus. Estarán presentándolo durante toda la semana que viene, del 16 al 22 de mayo, en el Café Central. Seguro que a muchos les costará contenerse en sus sillas. Imposible, al menos, no mover la cabeza. Poco más puedo decir de esta "peazo" formación, pues hasta hace bien poco lo único que había escuchado de ellos es este "Friday Night" con el que os dejo. Un temazo de su primer álbum "City Life"(2006) e incluido en la recomendable compilación "Groovadelia Vol. 1" (Vampisoul, 2006). Irresistible música con mucho "groove" para alegrar la noche.
Mal asunto... inicio de semana y uno ya está deseando que llegue el finde. Será que yo no pienso en verde.... yo pienso en finde. Lo dicho, buenas noches.
Este sábado varios amigos nos acercamos al Teatro José Monleón (Leganés) para disfrutar con la música de un pirata llamado Zenet. No estaba solo, porque ya me diréis, ¿qué es un corsario sin su fiel tripulación?: José Taboada (guitarra), Ove Larsson (trombón), Manuel Machado (trompeta), Lucho Aguilar (contrabajo), Pepe Rivero (piano) y Jimmi Castro (batería).
El cantante continúa presentando "Los Mares de China", un sorprendente álbum debut con el que se ha ganado el calificativo de "crooner andaluz" y el premio al Artista Revelación en La XVI Edición de los Premios de La Música.
Un teatro lleno recibió a la tripulación, que salió a escena sin su capitán, encargándose de los preparativos del barco con un tema instrumental. Con este inicio y su buen hacer, la marinería demostró su profesionalidad. Entonces hizo presencia el capitán, quien dando las gracias a la audiencia e invitándonos a surcar por Los Mares de China se hizo con el timón y mandó levar anclas poniendo rumbo al ritmo del jazz-bolero de "Soñar Contigo". Continuó con "Estela", (¿qué es un pirata sin una oda a su amada?). El abordaje a los sentimientos fue directo al corazón con dos canciones que interpretó emotiva y angustiosamente y cuyas letras particularmente me encantan: "Un beso de esos" y "Entre tu balcón y mi ventana". Aunque en honor a la verdad debo decir que todas las letras, escritas por Javier Laguna, son excelentes. Resulta difícil quedarse con una. El viaje prosiguió con todas las canciones incluidas en el disco, donde no faltó ni una. Con escalas en el bolero, el tango, la copla, la canción francesa, el swing y mucho jazz. Un viaje donde la marinería da rienda suelta a la improvisación, como por ejemplo hicieron en "Dientes de Rata".
En la parte final visitamos Francia con "Ná de ná" (versión de "Non, je ne regrette rien" de Édith Piaf), para finalizar en Nueva Orleans a ritmo del swing de "Fue por casualidad", una canción nueva que será incluida en su próximo álbum.
Zenet, al igual que su banda, es un tipo canalla, picaresco y vacilón. Un showman que sabe como meterse al público en el bolsillo. Posee un particular estilo propio capaz de encandilar a cualquiera. Sobre el escenario él y los impresionantes músicos que le acompañan disfrutan. Y eso se transmite al patio de butacas. Se nota que llevan años surcando los mares. Ya os digo, unos auténticos piratas a quienes no les hacen falta la pata de palo, ni el parche, ni un loro sobre los hombros.
José "Yusepe" Herranz (Guitarra), Santi "Sweetfingers" Martín (Bajo), Javier "Skunk" Gómez (Batería)
Viernes noche… aunque la semana ha sido larga, dura y esté hecho un asquito, no quiero desaprovechar la ocasión de ver a una de mis bandas favoritas de los últimos tiempos y que se prolija poco por aquí. Además, hace algo más de tres semanas perdí otra ocasión de verles en el Groovadelia Festival celebrado en la Sala El Sol. Bueno, en realidad me perdí tres increíbles noches de música negra Made in Spain. La que más me dolió fue la primera, pues actuaba Speak Low, una banda que por uno u otro motivo todavía no he tenido ocasión de ver en directo. Y eso que tenía un pase. Claro, sería mejor no hablar de mis conciertos perdidos. Sólo recordar que me quedé sin entrada y con las ganas de asistir al concierto del pasado día 10 de los venezolanos Amigos Invisibles en la Sala Heineken, me revuelve el cuerpo. Me ahogo, siento que tengo algo clavado. Esta sensación se agudiza al recordar que la última vez que nos visitaron fue hace al menos ….6-7 años!!!. Aunque si me lo hacen jurar diría que fue hace más. ¿Tendré que esperar otro tanto para verles de nuevo por aquí? De ser así ….. Maldita sea mi suerte!!.
Lo dicho, aunque ya he disfrutado del directo de la banda de esta noche, no deseo que mi lista de conciertos perdidos continúe incrementándose. Me monto en el coche y pongo rumbo al centro de Madrid. Mi destino: Tempo Club. Me espera una nueva cita con The Sweet Vandals. De camino pillo un atasco (como no). De tanto arranca y para, al pisar el embrague se me monta el gemelo. ¿Será que me hago mayor? ¿o quizá el no haber parado durante toda la semana con los preparativos de los distintos eventos y exposición por el día del libro que me han tenido estos cinco días casi todo el tiempo de pie?. Pienso que está bien que la gente lea y se culturice … aunque sea a costa de mi dolor de piernas. Pienso que sería mejor dar media vuelta, irme a casita y meterme en la cama.. Pero por otro lado sé que el esfuerzo merecerá la pena, pues The Sweet Vandals son un grupo actualmente en plena forma y con un potente e increíble directo.
Mayka Edjo (voz) sale a escena
Una vez en el interior de la sala, con una cerveza en la mano y con el grupo en el escenario, noto como todos los males se me pasan. Porque lo tengo claro: he venido a disfrutar y a bailar con una buena sesión de música soul/funk incendiaria. Y no estoy dispuesto a que nadie me lo fastidie. Y a Dios pongo por testigo (o en su defecto a todos los asistentes) que lo conseguí. Pues ni los cuatro individuos situados en las primeras filas que no pararon de hablar durante más de la mitad del concierto (contándose verdaderas chorradas) consiguieron aguarme la fiesta. ¡Qué falta de respeto!. ¿Por qué hay cierta gente que acude a los conciertos a hablar entre ellos en vez de presenciar y disfrutar con la actuación?. Me parece una desconsideración hacia el resto del público y sobre todo hacia los músicos. ¿O es que cuando van al cine o teatro hacen lo mismo?. En fin, no sé,. Pero aseguro que Mayka de vez en cuando los miraba y creo que en su interior se hacia la misma pregunta que yo: ¿a qué narices habrán venido estos cuatro?.
No paré ni un solo momento. Ni con las más lentas. Y todo ello gracias a The Sweet Vandals. No me extraña que no sea la primera vez que aparecen por el Callejón. Y siempre me faltan calificativos para hablar de un grupo que en directo suenan muy, pero que muy bien. ¿Cómo lo consiguen?. Pues grabando por el método tradicional, es decir con instrumentos y amplificadores antiguos, tocando todos en directo, con pocos micros y pistas y sin editar digitalmente. De ese modo consiguen sonar lo más natural posible, logrando trasladar a sus directos el mismo sonido reproducido en sus discos. Sin trampa ni cartón. A todo esto hay que sumar la increíble voz, que nunca me cansaré de alabar, de Mayka (¡Viva la madre que te parió!). Con su música son capaces de hacer bailar a un muerto. Una fiesta, os lo aseguro.
En un concierto que no sé ni lo que duró (no miré el reloj en ningún momento) repasaron buena parte de los temas incluidos en sus dos discos: The Sweet Vandals (2007) y Love Lite (2009). También sonaron canciones nuevas que andan probando y viendo cómo reacciona el personal con ellas. Canciones que irán incluidas, como me confirmaron Mayka y Javi tras acabar el concierto, en el que será su tercer y último trabajo de los que tienen firmados con Unique Records. Un nuevo trabajo que en breve comenzarán a grabar y verá la luz a comienzos del año que viene.
Regresé a casa a eso de las …. tantas de la mañana. A día de hoy continúo con dolor de pies. Pero como se suele decir: ¡¡que me quiten lo bailao!!
Por último agradecer, dado que me fui sin hacerlo, a Tempo Club su comprensión, por dejarnos acceder a la sala unos minutos antes de abrir las puertas y a ese taburete que hacen de este local uno de los pocos a los que Susa se atreve a ir. Pequeño Club que suele ofrecer una gran programación. Gracias.
Fotos realizadas por Susa. Yo me dediqué a bailar y desparramar!!!
No pude contenerme y en pleno éxtasis fue lo que le solté anoche al Sr. Maceo Parker (quien me regaló una sonrisa) durante el espectacular concierto que él y su peazo banda ofrecieron anoche en la Sala Joy Eslava de Madrid.
¿Cómo describir lo vivido anoche?. No sé, pero trataré de resumirlo: felicidad, alegría, satisfacción... se reflejaban en mi cara con una enorme sonrisa de oreja a oreja durante la hora cuarenta y cinco minutos que duró el show y donde no paré de bailar en todo momento. Una felicidad que a punto estuvo de no materializarse por varios motivos:
- Hasta ayer y por diversos problemas no sabía si iba poder asistir a un concierto del que me moría de ganas por ir. -Porque después de hacerme con una entrada, cuando íbamos a acceder a la sala, a muchos nos prohibieron el paso momentáneamente alegando problemas en la venta de localidades con Entradas.com. No sabían o no querían decirnos de que se trataba y con cuentagotas fueron comunicando que se debía a algo así como que Entradas.com no estaba autorizado a venderlas o habían vendido más de la cuenta. Un problema que por las explicaciones dadas consistía en llegar a un acuerdo económico entre el promotor del concierto y los responsables de esta página. Un centenar de personas que habíamos comprado las entradas a través de este portal esperábamos en la puerta a que se solucionara un problema ajeno a nosotros. Cuando ya creíamos que tendríamos que llamar a la policía para interponer una denuncia, a falta de 15 minutos de comenzar el concierto, se nos permitió la entrada.
Pasado el mal trago respiré aliviado con una idea clara en la cabeza: pasármelo como un enano. Y lo logré, gracias al funk y groove de Maceo. Gracias a esa fórmula descrita por él mismo como 98% de funk y 2% de jazz. El de Carolina demostró con su virtuosismo con el saxo y su saber estar sobre el escenario el porqué está considerado como uno de los mejores del género. Cualquiera diría que este hombre tiene 67 castañas. Qué vitalidad y energía tiene el jodío!!. Encima el escenario disfruta y eso siempre se nota y se transmite al público. Pero el saxofonista no estaba solo sobre el escenario. Le acompañaba una espectacular banda de ocho músicos provenientes de NY y Carolina. Una banda que aunque por momentos parezca que la cosa no va con ellos hay que decir, en honor a la verdad, que suenan de puta madre. Dos voces: una femenina y otra masculina (su propio hijo) a los coros; un bajista que por su tamaño parece Don Pimpón y que con el batería marcan el ritmo; un teclista de aspecto parecido a Denis Hopper; una pequeña sección de vientos formada por un trompeta y trombón que hicieron las delicias del público junto a un guitarra capaz de arrancar con sus espectaculares acordes un funk sucio y potente. Lo dicho, anoche con Maceo y su banda muchos disfrutamos (y de lo lindo). La única pega: fue corto. Dicen que suele dar shows de alrededor de tres horas. Anoche se quedó en 1 hora 45 minutos. Imagino que fue la sala, deseosos de abrir la discoteca, quien le marcó un horario.
Joder, si yo tengo un blog. Eso si, olvidado. Pero lo tengo.
Bueno algunas cosillas que en la última semana me he quedado con ganas de contar y no he podido hacerlo.
Lo primero: Un anuncio que ví hace unos días. No sé si comprarme este bar de copas. Joder, un bar de copas ya montado con el nombre y todo. Lo de la buena clientela ya veremos. Excelente ubicación? .... joder, si está en Alcazar de San Juan. Se admiten sugerencias.
La verdad, siempre he querido montar uno. O una discoteca. De hecho era una de mis máximas aspiraciones en la vida. Concretamente la segunda, la primera era formar un grupo de rock. Decir que ambas aspiraciones estuvieron a punto de realizarse. Lo del bar de copas llegamos a estudiarlo. Y visitar un par de ellos que se traspasaban. Pero al final nos rajamos. Con lo del grupo de música llegamos más lejos. Nos compramos lo instrumentos, nos apuntamos a clases...... y a los dos meses tuvimos que disolver el grupo por discrepancias externas. Concretamente con el padre de un colega. Entre otras cosas porque cada vez que quedábamos para practicar en realidad lo hacíamos para emborracharnos. Y lo haciamos a costa de bebernos el vodka del pobre hombre. Se cansó de ello, prohibiéndonos entrar en su casa. Llegados a este punto pasamos a emborracharnos en la calle. Pero ya no llevabamos los instrumentos. Pesaban mucho. Decir que teníamos buenas actitudes para ser estrellas de rock: rebeldía (más cuando estabamos borrachos), mucho que decir y reivindicar (más cuando estabamos borrachos), pose y planta (más cuando estabamos borrachos). Hasta malos rollos internos (más cuando estabamos borrachos)..... Vamos, como cualquier buena estrella del rock que se precie. Pero nos faltaba lo más importante, tocar al menos la escala musical. Y hacerlo sin errores.... eso hubiese sido la leche!! Con el paso de los años me he dado cuenta que este último requisito no era (ni es) indispensable y necesario para llegar a triunfar en el mundo de la música. Basta con ojear la lista de los 40 Principales (o muchas otras) para confirmar lo que digo. En ellas se pueden apreciar que muchos de los que aparecen son como yo. No tienen ni puñetera idea de música.
Y hablando de listas. En el número de febrero del Rolling Stone incluyeron un especial con lo mejor y lo más influyente de la última década. Vale que es una lista realizada en América y confeccionada por músicos americanos, quienes eligieron a los artistas, canciones y discos más importantes.... pero aun así aluciné en colores. Y no solo porque la mayoría de los incluidos sean músicos americanos. Como son de patriotas!!!. Por casos como Beyonce, quien aparece como una de las artistas más influyentes de este periodo. Algunas canciones suyas también están incluidas entre las 5o mejores. Vale que la tía esté macizorra hasta el extremo de que media humanidad envidiemos al que se la zumba todas las noches. Me refiero a Jay Z, quien también figura entre los mejores. Vale, hasta yo mismo (esto es una confesión) he cantado e incluso bailado alguna canción suya. De acuerdo en que es una de las artistas con mayor éxito de la década, pero de ahí a considerarla de lo más influyente de este periodo..... Me llamó la atención que grupos como Muse no aparecieran por ningún lado. También me pregunté por qué sigo comprando el Rolling Stone.
Otro anuncio curioso (que no he podido evitar enseñaros) aparecido en el último número de Rockdeluxe. Abro la revista y me encuentro con un anuncio de PopStock! realizado en 3-D donde nos muestran lo último de su catálogo. El 3-D llega a la publicidad.!!!! Vale, la idea mola un montón, estoy loco por ver esas carátulas en 3-D, pero de momento me quedaré con las ganas. ¿Por qué? Muy sencillo, se les ha olvidado incluir unas gafitas (aunque fueran de cartón) para poder verlo en condiciones. Tendré que esperar a mangar las gafas la próxima vez que acuda al cine a ver una peli en 3-D.
Otra cosa: hace unos días estuve en el regreso de O´Funk´illo a los escenarios. El mismo fin de semana que se celebró la Copa del Rey de Baloncesto. No me lo pase mal, no. Hablo del concierto, de la copa del Rey mejor no hablar. Fueron dos horas de fiesta, cachondeo y buen rollito en las que todo el mundo no paramos de saltar, bailar y cantar. Por cierto, una de las cheerleaders de la final de la copa también estuvo en el concierto de los sevillanos. No es que la viera por allí ni la tuviera al lado. Ojalá hubiese sido así y no el feo, sudoroso melenas que me tocó a mi vera. Es broma, que lo importante es el interior y el melenas era un tío muy enrollao. Y esta morena (aunque debo decir que yo la veo muy maja y enrollada), pues a saber. Bueno, sé que estuvo allí porque "Esso cuennos" la delataron.
Y hablando de conciertos. ¿Cual me he perdido y me he quedado con las ganas de asistir? Son varios : Airbourne, Piano Magic, Wampire Weekend. Pero diré uno con el que no tengo que retroceder mucho en el tiempo. El que la pasada noche dieron Niño y Pistola en La Sala El Sol y me resultó imposible ir. ¿Por qué me hubiese gustado asistir?. Porque aun siendo una banda que hasta hace poco desconocía creo que son una propuesta más que interesante. Porque ahora se hacen llamar Arthur and The Writters, nombre de una banda imaginaria que se han sacado de la manga; como por ejemplo hicieron en su día The Beatles o Bowie. Porque se ha inventado un amigo poeta que les dejó, al morir, diez historias con marcado acento americano. Porque ellos aseguran que son de Iowa, que para la ocasión debe pillar a la altura de Baiona. Y la verdad, con canciones y pintas como estas podrían ser de Iowa, de Ohio, de Kentucky o de cualquier otra parte más profunda de los EEUU.
Bueno, tengo mucho más por contar pero me despediré. A lo mejor vosotros no tenéis cosas que hacer, pero yo ando muy ocupado.