Episodio 267: Thing Called Love

No sé...pero a veces a veces nos olvidamos de ello.
Buenos días.



There was a time
There was a place
But there was fear inside
A witty lie to save my face
The parachute of pride
To cross the line takes a tiny step
But will this spark cause the bridge to burn
My fear entwined with my regret
I’ll be the path for safe return
So here we are
All just the same
But you will never know
My secret plan
How close we came
To share another role
I haven’t lost my only chance
To tell you how I feel inside
Is it just me
I’d like to know
Or are we all just a little blind?
There’s a thing called love
That we all forget
And it’s a wasted love
That we all regret
You live your life just once
So don’t forget about a thing called love
Don’t forget, forget about a thing called love
There’s a thing called love
That we all forget
And it’s a wasted love
That we all regret
You live your life just once
So don’t forget about a thing called love
Don’t forget, forget about a thing called love

Episodio 261: La Primavera

No te preocupes por nada... Ya llegó La Primavera.




When you feel there's no body out there,
and you cry but they can not hear you.
Sometimes this life is insense, this insense
My soul has become a stone,
unbreakable, unice-cold.
And now the memories they faith,
they faith, away.

When you have nothing to lose.
You live in a life you didn't choose.
The fear is gone forever, forever, forever.
When you have nothing to lose.
You live in a life you didn't choose.
The fear is gone forever, forever, forever.

Cuando la flor se abra,
y entre la luz por tu ventana.
Ya llega la mañana,
la primavera.
Cuando la flor se abra,
y entre la luz por tu ventana.
Ya llega la mañana,
la primavera en tu mirada.

Dreaming the same again.
I'm trying to sweep deep as just found yesterday.
I am feeling down and none for trouble,
unbreakable, ice-cold.

When you have nothing to lose.
You live in a life you didn't choose.
The fear is gone forever, forever, forever.

Cuando la flor se abra,
y entre la luz por tu ventana.
Ya llega la mañana,
la primavera.
(uhhh) Cuando la flor se abra,
y entre la luz por tu ventana.
(uhhh) Ya llega la mañana,
la primavera...

(uhhh) When you have nothing to lose.
You live in a life you didn't choose.
(uhhh) The fear is gone forever, forever, forever

Episodio 243: Always searching

Jamás dejes de buscar. Buenos días.

Episodio 230: Booyah

Hoy he estado a puntito de marcarme, como diría Mariano, una pellas como Dios manda. Cualquier cosa menos ir a trabajar. Liarla un poquitín. ¡¡¡Y montar una buena Booyah!!. Y ahora me pregunto y exclamo a la vez: ¿por qué leches no lo habré hecho?!!!.

El temita de hoy es algo más comercial que lo que suele aparecer por aquí."Peaso" trallazo. Buena pildorita para despejarte por la mañana. Y una inyección de energía para cuando salgo a correr.

Episodio 224: Call up to Heaven

Aquí van unas pildoritas del trío conocido como Kraak & Smaak. Las dos primeras están incluidas en "Electric Hustle" (Jalapeno Records, 2011), un disco que últimamente suena mucho en mi reproductor. Un estupendo álbum lleno de grandísimas colaboraciones (Lee Fields, John Turrell, Lex Empress...) dificil de catalogar (la leche... tiene de todo!!) . Y es que resulta complicado etiquetar el estilo de los holandeses: un collage sonoro de electrónica, house, nu-disco, funk y soul.... Ahí es ná.

Y para terminar no puedo resistirme inyectar una última vitamina, en forma de gran vídeoclip, titulada Squeeze Me incluida en el blister "Plastic people" (Jalapeno Records, 2008). Anuncian nuevo trabajo para este año.

Episodio 220: Pure Love

Dejense llevar por el Pure Love....  Una inyección de energía.

 

 "Elegancia Tropical" (Polen Records, 2012)  tercer álbum de estudio de Bomba Estéreo,  formación colombiana que fusiona electrónica, rap y rock con reggae, cumbia y  demás ritmos caribeños. 

Un disco muy recomendable.

 Duro dos segundos el atardecer, 

me quemo por dentro, 

el alma y el cuerpo, 

la sangre esta hirviendo....

Feliz San Valentín.

Episodio 218: Llegó el veranito

Pónganse sus mejores galas. Vístanse de hippie. Con pantalón largo o corto. Chaqueta o en mangas de camisa. En biquini y con chancletas. De superhéroe.... ¡Qué más da!. Todo vale. Disfruten y desparramen todo lo que quieran. Déjense llevar, pues el veranito ya está aquí..... Y nunca olviden que... these boots are made for walkin' .

Cover aparecido en The great shake +2 (Universal Records, 2012), último álbum de la banda italiana Planet Funk.

Episodio 212: Portico Quartet

 Portico Quartet es una banda londinense formada por cuatro amigos. Se caracterizan por el uso del hang, un peculiar instrumento de percusión con forma de OVNI o doble Wok. Hace un par de años les ví en directo y aluciné con ellos. Su debut, Knee-deep in the north sea (Real World Records, 2007) les llevó a estar nominados al Mercury Prize. Y algunos medios especializados lo declararon álbum del año. Su tercer disco, de título homónimo, acaba de publicarse hace apenas unos meses. Jazz electrónico de melodías etéreas con el que os deseo muy buenas noches.

Episodio 197: Llega el veranito

Restan cuatro días para el inicio del verano pero se puede decir, y habría que hacerlo oficial, que este año comenzó el pasado 6 de mayo. Día en que Ralf Doesemeyer y Mark Foh Wetler, más conocidos como Mo´Horizons, publicaron nuevo trabajo. "...And The Banana Soundsystem" (Agogo Records, 2011) es probablemente uno de discos más flojos de los DJs alemanes. Un álbum sin grandes sorpresas, en la misma línea que anteriores trabajos: un viaje a través del mundo y sus distintas sonoridades Pero aunque se repitan más que el ajo el resultado final sigue siendo entretenido, divertido... y muy bailable. Como dice la nota de prensa de la presentación del álbum: " Si quieres organizar una fiesta con éxito.... necesitas este último trabajo".
Curiosidades: la colaboración de los españoles Fuel Fandango en en el tema titulado "Around Ya". Y la inclusión de una versión del famoso "Kiss" de Prince interpretada por Marga Munguambe.

People, el veranito llegó. Chanclas, bañador, toalla, gafas de sol.... y el nuevo disco de Mo´Horizons son algunos de los complementos que no te pueden faltar.

Episodio 182: Two Door Cinema Club

Cómo me mola el álbum debut de estos tres tíos de Irlanda del Norte!!!. No recuerdo como los descubrí. Probablemente porque el año pasado Kitsuné incluyó “Something Good Can Work” en uno de sus recopilatorios. Puede que leyera en algún sitio que en marzo de este año publicarían su primer disco. Seguro que habré visto en la página del grupo que sus mayores influencias son Bloc Party, Death Cab for Cutie, Arcade Fire, Band of Horses, Modest Mouse, Wolf Parade.... aunque a mi me recuerden a Vampire Weekend, Friendly Fires o Phoenix. A lo mejor resulta que son más conocidos que la Chelito y andan petandolo y sonando en todos los lados (ando muy desconectado de todo). Reconozco que su música a veces me resulta simplona y hasta, por decirlo de algún modo, infantil. Y lo mismo es uno esos discos que no paro de escuchar últimamente para dentro de unos meses olvidarme (y cansarme) de él.
Será porque sus pegadizas y bailables melodías transmiten muy buenas vibraciones. Por su optimista y directo electropop a base de sintetizadores y guitarras. Porque la cosa no decae en ninguno de los 10 cortes incluidos en un álbum que resulta igual de perfecto para iniciar la semana (o cualquier otro día) como para finalizar la misma y salir de fiesta... Sea como sea, el caso es que hoy por hoy, "Tourist History" (Kitsuné, 2010) me parece un discazo de principio a fin. Un imprescindible de mi reproductor.

Episodio 179: I´m a good man

Remix de Mousse T. del ya clásico "I´m a good man" del Dj y productor francés Martin Solveig. El tema original se encuentra incluido en su álbum "Suite" (2003, Universal). Esa guitarra funky junto a la enérgica voz de Lee Fields convierten a esta canción en un hit que perdurará a lo largo de los años (al menos de los mios). Y que hoy (aparte de venirme también a la cabeza por otros motivos) al hablar del cantante americano no puedo dejar de poner este trallazo.








Gran tipo y gran historia la del amigo Lee, cuyo análogo femenino podríamos encontrarlo en mi querida y admirada Sharon Jones. Resumiendo, cantantes que en su juventud hicieron sus pinitos en la música pero que, por unos u otros motivos, no lograron alcanzar el éxito debiendo dedicarse a otras labores. Y ahora, a la vejez viruelas, gracias al apoyo de sus discográficas y acompañados de grandes bandas consiguen situarse en lo más alto. Sus tres últimos trabajos son más que recomendables: "Let's Get a Groove On" (Desco, 1999), "Problems" (Soul Fire, 2002) y "My World" (Truht & Soul, 2009). Actualmente, y sin duda alguna, lo más parecido a James Brown que vas a poder encontrar. Os dejo con un temita de Lee Fields & The Expressions.

Episodio 174: Klaus & Kinski

Si en el episodio anterior hablábamos del disco que últimamente más suena en mi reproductor hoy toca hacerlo del álbum nacional que ocupa esa posición. Y ese es, sin duda alguna, el segundo larga duración de los murcianos Klaus & Kinsky. Su "Tierra trágalos", como ya hicieran con su debut "Tu hoguera está ardiendo", es una gran inclasificable propuesta. Pero joder, mejorada!!.

El pop que practica está banda "marciana" bebe de tantos estilos que resultan inclasificables. Lo mismo se arrancan con un pop de potentes guitarras como con un bolero, un pasodoble o una bossa-nova. Marina (cantante) lo define como nadie cuando dice: “Nuestra intención es hacer canciones por deleite personal, manteniendo el tono casero. Nos gusta ser eclécticos (esto es lo que se suele decir cuando se carece de estilo y personalidad), abarcando desde el bolero a la electrónica, pasando por la bossa-nova, el country-folk, la canción melódica italiana de los setenta, el ochenteo y el indie de más o menos toda la vida. Nos influyen las cosas de My Bloody Valentine o Stereolab, pero no nos sentimos muy lejanos a aquéllo que hacían los Beatles y los Panchos".
Otro de los grandes atractivos son las letras de Alejandro (guitarra, programación, composición) que interpretadas con la peculiar manera de cantar de Marina (susurrando) me tienen completamente enganchado. Una propuesta que los hacen únicos. Una propuesta que incluye temazos como éste, de cuyo título debo decir que es lo primero que me viene a la cabeza cuando pienso en mi jefe: "Estaba así cuando llegué". Buen finde.

Episodio 173: Delphic

Bueno people, ¿cuál es el disco que más suena en mi reproductor últimamente?. Sonar suenan muchos. De muy diversos estilos. Pero ¿cuál es el gran triunfador?. Con una gran ventaja sobre sus perseguidores. Logrando arrebatar el número 1 a LCD Soundsystem. ¿Qué disco es el que no puedo dejar de escuchar?. El que se ha convertido en una droga. De la que no puedo pasar más de dos días sin ponérmela, pues siento mono y necesidad de él. El que estoy deseando, una y otra vez, dar al play. Que fluya por mis venas, recorra mi cuerpo y estalle en el cerebro.

Se llaman Delphic y su álbum debut "Acolyte"(Chimeric- Nuevos Medios 2010) es la nueva sensación surgida de Manchester. Todo comenzó cuando el sello Kitsuné incluyó en su recopilatorio anual el tema "Counterpoint" de estos tres pipiolos, (James Cook (guitarra-voz), Matt Cocksedge (guitarra) y Richard Boardman (teclista)), que se hacen acompañar de Dan Hadley (batería). Y lloverles ofertas. De ahí a fichar a Ewan Pearson como productor. Editar su primer larga duración y alcanzar el estrellato. Influencias de Joy Division, New Order, Orbital, Underworld, Cut Copy o Friendly Fires. Guitarras, sintetizadores, electrónica alegre, dance, ambient... Un sonido actual que recuerda a la época dorada de Manchester. Una emocionante música de baile. Aquí os dejo otra pequeña dosis. El que desee hacer uso de ella... que se la ponga.

Episodio 168: Rayuela

"Rayuela", novela del escritor argentino Julio Cortázar. "Rayuela", título de la canción incluida en "Tango 3.0" (2010), último álbum de Gotan Project. La canción honra el trabajo del escritor y se puede escuchar al propio Cortazar recitando un fragmento de su novela (capitulo 7) arropado, a modo de juego, por un coro de niños.

Gotan Project regresa con un nuevo trabajo y con su particular mezcla de tango/electrónica que les hizo mundialmente conocidos y abanderados del género. Aunque "Tango 3.0" quizá sea su disco más orgánico y menos electrónico de todos. Fieles a si mismos, junto la voz de Cristina Villalonga y ese cantar recitando, sigue abundando ese tipo de sonido. Pero se pueden apreciar acercamientos a otros estilos como el R&B de "Tango Square", tema que abre el disco y que cuenta con la colaboración del mismísimo Dr. John. Duelos y sonidos del viejo oeste en "De hombre a hombre" y "El mensajero" (ésta última con armónica incluida). Como en anteriores trabajos tampoco puede faltar el jazz de "Desilusión". No estamos ante "La Revancha del Tango" (2001), aquel extraordinario y sorprendente debut del que personalmente creo que este trío no van a lograr superar jamás. Suele y puede ocurrir cuando el debut es tan bueno. Aun así "Tango 3.0" no está nada mal. Incluye buenas canciones y mejores colaboraciones: aparte del mencionado Dr. John, el cantante argentino Daniel Melingo interviene en "Tu Misterio". Os dejo con el vídeo de "La Gloria", primer single extraído del nuevo trabajo, donde se mezclan tango y fútbol (dos cuestiones muy argentinas). La voz que se escucha es la del comentarista Víctor Hugo Morales, el mismo que narró el famoso gol del Pelusa contra Inglaterra en el Mundial 86. El comentarista va diciendo los nombres del grupo y el gol es cambiado por un GOOOOOOOOOTAN!!!!!.
Qué suene el bandoneón!!!

Episodio 165: LCD Soundsystem

Buenos días callejoneros , aquí os traigo una muestra del peazo álbum llenos de auténticos pepinacos dance/punk que se han vuelto a marcar la banda neoyorquina LCD Soundsystem. Nada mejor que comenzar la semana con una descarga de rock electrónico que te hará bailar hasta quemar las zapatillas. Os puedo asegurar, ¡¡¡¡por los clavacos de Cristo!!!!!, que el cabroncete de James Murphy y sus secuaces han vuelto a publicar otro discazo de principio a fin. "This is happening" es una hora de ritmos potentes, sintetizadores, guitarras y un bajo machacón capaz de animar cualquier fiesta. La verdad, no se que más decir de una banda que desde su debut homónimo del 2005, con tres impresionantes discos y en apenas cinco años han revolucionado la escena dance marcando tendencia y convirtiéndose en todo un referente para muchas otras bandas. Sin despeinarse y sin apenas variar la formula. No me extraña que junto a The Rapture sean mis dos bandas preferidas del género. Sin duda (no creo que vaya a equivocarme) estamos ante el mejor disco del año dedicado a la música de baile. Un disco que en las próximas semanas dará mucho que hablar. ¿Volverán a hacerse de nuevo con un grammy, como ya hicieran con sus dos anteriores trabajos ("LCD soundsystem" (2005) y "Sound of Silver"(2007), al mejor álbum de música electrónica?






No todo son buenas noticias, pues James Murphy ha anunciado que "This Happening" es el último trabajo de la banda. Parece ser que el éxito la ha pillado mayor y a sus 40 años piensa que ya no esta para estos trotes que le absorben buena parte de su tiempo. Prefiere hacer otras cosas, como dedicarse a las tareas de dirección y producción de DFA Records, el sello discográfico que fundó junto a Tim Goldsworthy.
El álbum sale hoy a la venta (cuando salga del trabajo me iré a pillar mi copia) pero lleva alrededor de un mes filtrado en la red. En El País le han dedicado un especial con entrevista incluida y donde se pueden escuchar los nueve temas incluidos en el álbum.
Actuarán en el Sónar los días 17 (A coruña) y 18 (Barcelona) de junio.

Episodio 148: Koop

El 16 de marzo Koop (Magnus Zingmark y Oscar Simonsson) publicarán nuevo trabajo (Coup de Grace, 1997-2007). A falta de temas nuevos el dúo sueco edita un disco de grandes éxitos del que puedo asegurar no me voy a comprar. Y no por qué el grupo no me guste. Hablamos de uno de los grupos considerados más importantes del jazz electrónico. Y unos de mis favoritos. Tengo en mi poder toda su discografía, por eso puedo decir que prescindiré de un recopilatorio que no me mostrará nada nuevo.
La ocasión es perfecta para recomendar a un grupo, cuya pequeña discografía (Sons of Koop 1997, Watlz for Koop 2001, Koop Islands 2006) es altamente recomendable. Su música es un easy listening de agradable, disfrutable y fácil escucha. Apto para todos los oídos.
Su segundo álbum de estudio está considerado como uno de los mejores del género. Disco del año para Gilles Peterson y del que se publicó un álbum con remezclas (Watlz for Koop. Alternative takes, 2003) a cargo de gente como Nicola Conte, Rima. Madrid de Los Austrias & Dorfmeister...
La recopilación es perfecta si desconoces al grupo. Idónea para conocer a Koop como para iniciarse y adentrarse en el género. Once bonitas canciones, 9 de ellas de sus dos últimos trabajos (los mejores y más accesibles), que espero hagan las delicias de much@s de vosotr@s.

Episodio 147: Kiss the sky

I hold my head up just enough to see the sky
And when we go we won't go slow we'll put up such a fight
When they fade into the dust and into ash
But all the children know for sure this pain will surely pass
Strong and wise and you are love
And when the tide it comes you will float above of
And you will be one day exactly what you are
Just keep your head held high
Kiss your fist and touch the sky

Too late to keep the world from dying -it's not
Too late to spread the love you have
One day when we are ready for crying
One day I know that we'll be there little girl

Too late

The sound we hear it is our hearts they are in time
They're marching clear and swift the beat forever in our minds
It gives us hope, it gives us strength, you know, to carry on
Keep fighting till the end and past the end you will be strong

Too late to keep the world from dying -It's not
Too late to spread the love you share
One day, whooo hooo
We'll all be there, yeah
Yes we will


Kiss the sky feat Nino Moschella, del álbum Voices And Choices (2007)

Episodio 138: The RAah Project

Música tranquila para acabar el día. ¿Será que últimamente es ya de noche cuando me siento delante del ordenador?. Pues eso, música tranquila con la que irse a la cama.


Vienen de lejos. De Australia. Se llaman The RAah Project. Menos mal que lo escribo y no lo tengo que pronunciar. Esa A (mayúscula) me tiene intrigado. ¿Tengo que entonarla más alta?. Lo que está claro es que ya estoy desviando el tema. A ver si hago otro blog para las tontunas que pienso. Seguro me iría mejor. Éste (se supone) lo creé para anotarme la música.
Su álbum debut Score ha sido una de las mejores sorpresas que me llevé de finales del año pasado. Un álbum que me pareció la leche. Y no es que lo diga yo. Recibió los elogios de Gilles Peterson.
Mientras The Cinematic Orchestra, banda con la que podríamos comparar a los australianos, andan envueltos en una serie de decepcionantes directos y un último trabajo para un documental de la Disney del que tentado estuve de exigirles me devolvieran el dinero, descubro el excepcional debut de esta banda. Un álbum que ya les hubiese gustado firmar.
Detrás de este nombre se encuentran Tamil Rogeon y Ryan Ritchie. Acompañados por la Australian Show Big Band consiguen una perfecta mezcla de jazz, música clásica, soul, hip-hop,.... con las dosis justas y exquisitas de la electrónica. La mezcla de sonidos e instrumentos crean increíbles ambientes orquestales. Esta música downtempo nos transportará a unos ambientes cinematográficos por los que bien vale la pena perderse.

Por cierto, lo dicho anteriormente cualquier día lo ejecuto. Reclamarle a un grupo o artista la devolución del dinero. Si hubo quien en medio de un concierto en el Festival de Jazz de Sigüenza fue capaz de invocar la presencia de la Guardia Civil e interponer una denuncia exigiendo la devolución del importe de la entrada por considerar que aquello que escuchaba no era jazz, sino música contemporánea (un género que tiene contraindicado por el médico); por qué no voy yo a hacer lo propio con un artista que publique un álbum mediocre. Únicamente necesito un informe médico donde certifique que los discos malos los tengo prohibidos. Me sientan mal. The Cinematic Orchestra, temblad. Mañana tengo cita con mi médico de cabecera. Cualquier día me hago acompañar de dos tíos vestidos de verde con tricornio en la cabeza, llamo a la puerta de vuestra casa y exijo mis pelas. Con un poco de suerte me toca otro picoleto melómano y me da también la razón.
Aún así me despediré con un tema de ellos. Para recordar el por qué este grupo me maravilló en su día. All that you give contó con la colaboración de Fontella Bass. Se publicó en el álbum Every Day (2002)

Episodio 115: Tosca

Heidi Bruehl es un temazo Nu-jazz que me encanta, idónea para comenzar el día. Y no sé el motivo, pero esta mañana me ha venido a la cabeza. Apareció en el álbum J.A.C (2005) de este grupo, quizás su mejor disco. Sin menospreciar el resto de su discografía que es altamente recomendable e indispensable.

Tosca son los austriacos Rupert Huber y Richard Dofmeister. Este último forma también parte del famoso dúo Kruder and Dofmeister (K&D). Este año Tosca volvió a la actualidad con la publicación de No Hassle, su quinto álbum de estudio para el prestigioso sello Studio K7!, donde volvieron a proponernos y maravillarnos con su dulce mezcla de música ambiental downtempo , Nu-jazz y Trip-Hop.





Hace unos días me pillé en una tienda de segunda mano, y en perfecto estado, un ejemplar del Lp Suzuki (2000). Aunque este es el segundo álbum de estudio de esta formación fue con el que yo les descubrí. No recuerdo quien me lo pasó. Suzuki es un álbum que me encantó y me hipnotizó desde la primera escucha. Esta lleno de sonidos y matices musicales que crean unos ambientes (a veces bastantes relajantes) por los que me gusta perderme. Decían (no lo puedo confirmar) que el álbum podía ser interpretado como un tributo a Shunryu Suzuki, maestro de la meditación Zen. Destacar de este álbum alguna canción sobre las demás es absurdo, todas son buenísimas. Pero sin embargo hay dos que siempre me vienen a la cabeza. La primera Honey, canción con un vídeo sexy y pegajoso a partes iguales. La segunda The Key, tema que me hipnotizó desde el primer momento.















Si te interesa puedes encontrar información de Tosca en Acid Jazz Hispano.

Episodio 102 : La luz

A veces me despierto en mitad de la noche. Sobresaltado y medio desorientado abro los ojos. Es entonces cuando veo una luz. Una cegadora, brillante e intensa luz que ilumina toda la habitación.






Tras unos segundos de confusión y lanzando mil improperios me doy cuenta de que..... he vuelto a quedarme dormido con la luz encendida!!!!!!. Iberdrola, conmigo tienes un chollo. Uno de tus mejores clientes.

Club des Belugas publica nuevo trabajo. Y eso siempre es bueno. En Zoo Zizaro el alemán Maxim Illion vuelve a entregarnos nuevas dosis, a veces bailable y otras más tranquilas, de Nu-jazz. Además de nuevas canciones también se incluyen tres remezclas realizadas por el artista: Jungle flower de Lex Baxter, Human Loss And Gain de Radio Utopia (la primera que he puesto) y Air mail special de Ella Fitzgerald con la que os dejo.

Para los que os gusta comparar, ahí va el original.