En el pasado, en el presente y en el futuro.... por siempre Warrior.
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Pildorita, con la colaboración de El Chojin, incluida en el recién estrenado "Terra" (Audiomatic, 2014), segundo álbum de CosmoSoul. El disco ha podido ver la luz gracias al apoyo de los seguidores que colaboraron con sus aportaciones en la campaña de crowdfunding lanzada por el grupo hace unos meses.
Con su primer trabajo, "Sunrise" (Autoeditado, 2011), no sólo lograron calarme hondo si no que recogieron buenas criticas por parte los medios especializados (Artista Revelación y Mejor Grupo de Música Negra en la Noche en Vivo). De lo poquito que he podido escuchar del nuevo trabajo puedo decir que nos encontramos ante otra buena dosis de esa multiculturalidad marca de la casa.
Mañana viernes la banda presentará el nuevo trabajo en la Sala Bogui Jazz de Madrid.
Y de propina otro temita del nuevo álbum. Esta vez con la colaboración la colaboración de Gospel Factory.
Aquí os dejo un par de pildoritas de la banda francesa Electro Deluxe en formato Big Band. Los temitas están incluidos en el álbum "Live in Paris" (Enzo Productions, 2012). A finales del año pasado publicaron su cuarto álbum de estudio: "Home" (Stardown, 2013). Interesante grupo de Nu-Jazz con incursiones en el funk, soul y hip-hop. Así da gusto ir al trabajo: moviendo el bullate!!!!.
"Ex girl to next girl". Álbum Daily Operation (1992) de Gang Starr.
Triste noticia, el cantante de rap Keith Elam, más conocido como Guru, falleció el pasado lunes 19 de abril a las 43 años de edad a causa de un cáncer que le mantenía en coma desde el mes de febrero. Se ha ido uno de los grandes . Particularmente era uno de los artistas que mas me gustaban del género. Tengo por casa buena parte de su discografía.
Experimentó e innovó como nadie el estilo, fusionando Hip-Hop y Jazz con su particular manera de rapear y unas letras de fuerte contenido social. Alcanzó el éxito junto a Dj Premier en el famoso dúo llamado Gang Starr, banda mítica e indispensable de la década de los 90. Sus álbumes "Step in the Arena" (1991) y "Daily Operation" (1992) son dos obras maestras del rap, dos clásicos que continúan manteniéndose imperecederos a lo largo del tiempo. Disuelto el dúo Guru emprendió su carrera en solitario publicando el primer volumen de la serie titulada "Jazzmatazz"(1993) con el subtitulo de : An experimental fusion of Hip-Hop and Jazz. Un discazo aclamado por la crítica, sin duda alguna el mejor de todos los que editó con este titulo y que contó con infinidad de colaboraciones (Donald Byrd, Roy Ayers, Carleen Anderson, N´Dea Davenport…).
Guru feat Donald Byrd: Loungin´ . Álbum Jazzmatazz Vol 1 (1993).
Los dos siguientes volúmenes de la serie, "The New Reality" (1995) y "Streetsoul" (2000) son también muy recomendables y donde de nuevo, al igual que todos los que formaron la serie, la nómina de artistas llamados a colaborar fue impresionante (Erykah Badu, Amel Larrieux, Herbie Hancock, Jamiroquai, Chaka Khan….). Sinceramente, a partir de aquí sus trabajos bajaron bastante de nivel y poco a poco dejó de interesarme un artista que en su primera etapa me tuvo fascinado. La cosa se materializó en el 2007, tras publicar un volumen 4 de la serie Jazzmatazz que particularmente, y al igual que anteriores trabajos como "Balhead slick & da click" (2001) o "Version 7.0: the streets scriptures"(2005), me resultó bastante decepcionante. Sus últimos trabajo fueron “The best of Guru´s Jazzmatazz” (2008) y “Guru 8.0: Lost and found” (2009). Su última gira por España fue en noviembre del año pasado donde visitó Bilbao, Madrid y Barcelona.
Me despediré con un tema más movidito, el excelente "It’s gettin hectic" de The Brand New Heavies que contó con la colaboración de Guru e incluido en ese peazo álbum titulado Heavy Rhyme Experience Vol.1 (1992), donde la banda británica fusionaban de un modo muy acertado acid-jazz y rap.
The Brand New Heavies feat Guru: "It’s gettin hectic ". Del álbum Heavy Rhyme Experience Vol.1 (1992)
Hoy toca programa doble. Además de jazz. Lo haremos con dos artistas. Inevitablemente al hablar del primero lo haremos del segundo. Ambos están de actualidad al publicar nuevos trabajos.
Desde la fría Helsinki (aunque con el invierno de este año a veces pienso que estamos en Finlandia) Timo Lassy publica nuevo trabajo. "Round Two" continúa por el mismo camino que su anterior álbum "The Soul & Jazz of Timo Lassy". El saxofonista sigue regalando buenas dosis de jazz. Jazz de raices realizado en el siglo XXI. La carrera de este saxofonista viene de lejos. Miembro de The Five Corners Quintet ha colaborado también con U-Street All Stars y Jimi Tenor Orchestra. En su nuevo trabajo ha vuelto a rodearse de buenos músicos. Destacar a Giorgios Kontrafouris en el piano, Anti Lötjönën al bajo, Teddy Rock en la batería y Jukka Skola a la trompeta (estos dos últimos miembros también The Five Cornes Quintet) . Y con una colaboración de lujo a cargo del cantante José James, quién pone su voz a los dos temas vocales incluídos en el álbum y que son una auténtica gozada. Ese The more I look at you que acabáis de escuchar es uno de ellos. Ahí va otro tema interpretado en directo de este último trabajo .
Ya que mencionamos a José James debo decir que hoy (por fin!!!) ya tengo en mi poder el nuevo trabajo del artista. Tras la primera escucha aseguro que este crooner (por calificarlo de algún modo, pues este término se le queda bien corto) continúa maravillándome como ya hiciera con su anterior trabajo. La culpa: su increíble, prodigiosa y única voz. Este tío tiene una de las mejores voces negras que he escuchado en los últimos años. No necesita de grandes adornos ni florituras. Su suave voz, por si sola, resulta cautivadora y embriagadora. Capaz de convertir cualquier tema en una delicia para los oídos. No es de extrañar que muchos artistas deseen contar con esa voz en sus trabajos. Y ya son muchos los que le han llamado.
En "BlackMagic" se adentra en nuevos sonidos, mostrando una paleta de colores algo más variada que en "The Dreamer". Jazz, soul, funk, hip-hop, blues.... Introducción de la electrónica en temas cercanos al drum´n ´bass o dubstep. Para semejante mezcla se han puesto a su servicio Flying Lotus, DJ Moodyman, Dj Mitsu, Taylor McFerrin y Jordana de Lovely. Otro trabajo único, cautivador e irrepetible. Este tío ya no es un nuevo talento del jazz vocal. Es un referente a seguir.
José James actúa el próximo 26 de febrero en el CM San Juan Evangelista (El Johnny).
Música tranquila para acabar el día. ¿Será que últimamente es ya de noche cuando me siento delante del ordenador?. Pues eso, música tranquila con la que irse a la cama.
Vienen de lejos. De Australia. Se llaman The RAah Project. Menos mal que lo escribo y no lo tengo que pronunciar. Esa A (mayúscula) me tiene intrigado. ¿Tengo que entonarla más alta?. Lo que está claro es que ya estoy desviando el tema. A ver si hago otro blog para las tontunas que pienso. Seguro me iría mejor. Éste (se supone) lo creé para anotarme la música. Su álbum debut Score ha sido una de las mejores sorpresas que me llevé de finales del año pasado. Un álbum que me pareció la leche. Y no es que lo diga yo. Recibió los elogios de Gilles Peterson. Mientras The Cinematic Orchestra, banda con la que podríamos comparar a los australianos, andan envueltos en una serie de decepcionantes directos y un último trabajo para un documental de la Disney del que tentado estuve de exigirles me devolvieran el dinero, descubro el excepcional debut de esta banda. Un álbum que ya les hubiese gustado firmar. Detrás de este nombre se encuentran Tamil Rogeon y Ryan Ritchie. Acompañados por la Australian Show Big Band consiguen una perfecta mezcla de jazz, música clásica, soul, hip-hop,.... con las dosis justas y exquisitas de la electrónica. La mezcla de sonidos e instrumentos crean increíbles ambientes orquestales. Esta música downtempo nos transportará a unos ambientes cinematográficos por los que bien vale la pena perderse.
Por cierto, lo dicho anteriormente cualquier día lo ejecuto. Reclamarle a un grupo o artista la devolución del dinero. Si hubo quien en medio de un concierto en el Festival de Jazz de Sigüenza fue capaz de invocar la presencia de la Guardia Civil e interponer una denuncia exigiendo la devolución del importe de la entrada por considerar que aquello que escuchaba no era jazz, sino música contemporánea (un género que tiene contraindicado por el médico); por qué no voy yo a hacer lo propio con un artista que publique un álbum mediocre. Únicamente necesito un informe médico donde certifique que los discos malos los tengo prohibidos. Me sientan mal. The Cinematic Orchestra, temblad. Mañana tengo cita con mi médico de cabecera. Cualquier día me hago acompañar de dos tíos vestidos de verde con tricornio en la cabeza, llamo a la puerta de vuestra casa y exijo mis pelas. Con un poco de suerte me toca otro picoleto melómano y me da también la razón. Aún así me despediré con un tema de ellos. Para recordar el por qué este grupo me maravilló en su día. All that you give contó con la colaboración de Fontella Bass. Se publicó en el álbum Every Day (2002)
Soy como una esponja o bayeta. Absorbo, como si de gotas se trataran, todos los estilos musicales que caen a mi alrededor. Y hoy toca Hip-Hop. Pero no hablo de ese Hip-Hop comercial que no suele decir nada y que últimamente prolifera en nuestro país (y hablo desde mi profano saber). Este no es el caso del primer álbum en solitario del MC barcelonés Marco Fonktana, quien con Al volverte hay un perro detrás nos trae doce historias cotidianas, doce historias de a pie. Y ajeno a toda esa comercialidad hay que apuntar que este trabajo ha sido autoeditado por él mismo. Autoedición igual a libertad (es lo que pienso). Libertad para hacer y expresarse como uno quiera. Como en este Los banqueros nuncan mueren, donde nos habla de la crisis económica mundial y por supuesto de sus culpables. Al escuchar este tema no he podido evitar el acordarme de la canción titulada Delincuencia, que en su día inmortalizó el grupo La Polla Records y cuya letra decía "banqueros unos ladrones, sin palancas y de día".
La historia de este MC viene de lejos. Surgido a principios de la década de los 90 de la escena underground barcelonesa enseguida se vio involucrado en diversos proyectos, como el grupo Soul Divos. Pero no voy a tirarme el moco. Yo le descubrí siendo miembro y fundador del grupo Aerolíneas Subterráneas, uno de los pocos grupos de Hip-Hop nacionales que utilizaban intrumentos reales. De esta formación os recomiendo los dos discos que tienen publicados (030207 y Soul Deluxe Vol 1: la semilla). Os dejo con otra canción de este último trabajo, donde no sólo encontrarás Hip-Hop. Rock, jazz, funk y soul conviven en perfecta armonía en un estupendo álbum al que dedicaré tiempo (un par de escuchas no me han servido para exprimirle y sacarle todo su jugo, y tiene mucho). Ah, se me olvidaba, te puedes descargar el álbum gratuitamente desde el Myspace de Marco. Y cuidado, al volverte tienes un perro detrás.
Gilles Peterson, el gran gurú musical y Dj de la BBC, se asocia con el pianista Roberto Fonseca para presentarnos Havana Cultura. New Cuba Sound. Se trata de un doble álbum grabado en los estudios Egrem de La Habana donde se muestran los nuevos sonidos y artistas procedentes de la isla, mezclándose tradición y modernidad. A los típicos sonidos cubanos se une el hip-hop, jazz, afro, r&b, funk..... Por un lado tenemos un cd con nuevos temas producidos por el inglés e interpretados por más de una veintena de músicos, unidos para la ocasión y llamados Havana Cultura Band. Una pasada, lo aseguro. El segundo cd es una recopilación de artistas actuales cubanos, ideal para escuchar y saber a que suenan los nuevos sonidos de la isla.
Encontrar algo del disco para poner en CdR ha sido una odisea. Indudablemente del primer cd ha resultado imposible. He encontrado algunas cosillas del cd recopilatorio y un vídeo sobre como se realizó el disco. Espero que os guste.
El sol aprieta y el calor se hace insoportable. Para llevarlo mejor Cuba y Puerto Rico se dan la mano y nos acercan lo mejor de su música. Los Veranos de la Villa nos traen a Orishas y Calle 13, juntos en un concierto. ¡¡La leche!!. Pensé que las entradas estaban agotadas pero he podido ver que no es así.
Por un lado Calle 13 (Puerto Rico) con su explosiva mezcla de Hip-hop, reggaeton y todo tipo de sonidos latinos. Por cierto, el próximo 28 de julio sale a la venta el documental "Sin mapa" que muestra el viaje que realizaron por Latinoamerica.
Por otro Orishas (Cuba), que nos traen lo mejor de la música cubana fusionada con Hip-hop.
Orishas y Calle 13 actúan mañana viernes en el Escenario Puerta del Ángel (Casa de Campo). Como pueda me escapo a verlos
El baile zócalo. Cyndi Lauper (además de otras cosas) nos lo explica.
Bueno, en el CdR continuaremos con el buen rollito. Nada mejor que mover el esqueleto con la banda inglesa The Herbaliser, quienes publican nuevo trabajo titulado "Session 2". Este dúo londinense lleva en activo 15 años. Tras seis discos para el sello Ninja Tune, en el 2008 presentaron su álbum más ambicioso en la discográfica Studio !K7. "Same as it never was" fue la culminación a toda una carrera de innovación. Un álbum que me gustó mucho, al igual que su anterior "Take London" (2005).
Una de las metas de la banda es evolucionar con cada nuevo trabajo. Si al principio su música se caracterizaba por utilizar el sampler y un sonido más cercano al Hip-hop, con cada nuevo trabajo han ido introduciendo más instrumentos y sonidos de jazz, funk, soul,.... "Session 2" muestra, al igual que su anterior "Session 1"(2000), como suena la música de The Herbaliser en directo. Os dejo con este "Can´t help this feeling" del álbum "Same as it never was" con la colaboración de Jessica Darling. A mover los pies.
En el Callejón del Ritmo nos las piramos. Vamos, que nos largamos de vacaciones. Por fin!!!!!!. Volveremos... cuando se acaben las pelas. Espero estirarlas y que me duren mucho. Como ansiaba este momento. Estoy que no puedo ni con el alma y eso que dicen que pesa 21 gramos. Probablemente volveré peor que me voy, pero como se suele decir: ¡Qué me quiten lo bailao!.
Los Rumbers son un dúo formado por Pete Lamotta (DJ del grupo Narco) y Dr. Guassa (DJ de la Boca del Lobo, Kahtmamdú). Ambos se conocieron en la grabación de la banda sonora de la película "El tuno negro" donde decidieron unirse para crear este proyecto llamado Los Rumbers. Proponen una fusión del flamenco con toda la música que aman (soul, funk, hip-hop,...). Resultado, un álbum buenísimo titulado "Flamenco Breaks"(2008) , que todo aquel que ha tenido ocasión de escuchar ha alucinado con el. Por cierto, si hablamos de vacaciones, veranito y tal... debemos de hablar de la canción del verano. El año pasado me lleve este "Flamenco Breaks" de vacaciones que se convirtió para mi (no solamente en la canción) en el disco del verano. Lo bien que me lo pasé con estos Rumbers. Por cierto este álbum se puede descargar gratis desde la página del grupo.
Para este año tengo candidata para la canción del verano. ¿Qué opináis de esta canción del nuevo álbum de La Excepción?. Desde que la escuché me pareció la canción ideal para llevarse este galardón.
Bueno, brothers and sisters, nos vemos a la vuelta.
En el Callejón del Ritmo volvemos al presente, nada mejor que hacerlo a través del artista que nos visita hoy. Ni más ni menos que el mismísimo Mark Ronson. Este inglés, que pasó una buena parte de su infancia en Nueva York, es sin duda alguna, uno de los nombres más importantes del panorama musical actual. Conocido como artista y sobre todo por su faceta de productor. Es el responsable de grandes fenómenos musicales como Lily Allen o de la esperpéntica e increible Amy Winehouse. También ha producido discos para Robbie Williams y el disco “Back to basics” de Christina Aguilera.
Su debut como artista se produjo en el 2003 cuando publicó “Here comes the fuzz”, un álbum muy influido por el Hip-Hop y que contó con colaboraciones de la talla de Q-Tip, Sean Paul, Jack White, Nikka Costa,…
Con su siguiente álbum es cuando Mark cosecha el éxito. Para “Versión” (2007) se vuelve a rodear de grandes colaboradores, firmando un álbum de versiones (cómo me gustan) de canciones de artistas como Coldplay, Radiohead, The Smiths, Kaiser Chiefs,...hasta una versión del Toxic de Britney Spears, además de tres temas originales. Entre los colaboradores podemos ver a Amy Winehouse, Kasabian, Lily Allen, Robbie Williams,….uff, impresionante. Las versiones están muy curradas, resultando a veces muy difícil de comparar con la original, dado que no tienen nada que ver una con otra y a veces son casi irreconocibles. Un disco cargado de rock, soul, funk,…. Este disco ganó el Brit Awards 2008 en la categoría de mejor álbum. Nada mejor para comenzar este viernes (por fin, para todo aquel que disfrute el finde, yo curraré como un desgraciado) que ésta “peazo” versión del “God put a smile upon your face” que se incluía en el segundo álbum (A rush of blood to the head) de Coldplay y que el amigo Mark, con ayuda de The Daptone Horns, deja irreconocible. Además el vídeo está muy bien. Ay, los Coldplay, como me gustaba esta banda. Hasta su segundo álbum. Fue fichar por Emi, publicar X&Y y cagarla (esta es mí opinión, usted puede tener la que quiera).
Por cierto, buscando el vídeo de la anterior canción que os he puesto, me he encontrado con esta otra (que pasada) del “Sunny” (que compuso Bobby Hebb y que quizás, una de las mejores versiones (de las más conocidas) de este tema fue la que inmortalizaron Boney M), que Mark Ronson versionó en un concierto acompañado por la Orquesta de la BBC.
Como he apuntado en varias ocasiones, de música, en general, no tengo ni idea. De Hip-Hop, en particular, menos todavía. Salvo por los artistas que me gustan de éste genero, que son unos cuantos. Y la verdad es que ...cada vez me gusta más. El estilo tampoco me es nuevo. Que el estilo no me atrajese y apasionara tanto como otros no significa que no hubiese y haya artistas que me atraigan o incluso me apasionen (asin de enredao soy). De los 80-90 ya escuchaba a grupos o artistas como, Public Enemy, Gang Starr, A Tribe Called Quest, Beastie Boys,....no quiero enrollarme. Es más, me he percatado que, a veces,.. incluso.... llega a ser la mejor música para conducir. Es cierto. Tiene el ritmo justo para que no te entren ganas de correr. El anuncio ese de coches (en el CdR no nos gusta hacer publicidad y menos de éstos; no les hace falta), ese de "te gusta conducir", deberían poner de fondo Hip-Hop. Lo malo, que uno acaba bajando la ventanilla, apoyando el brazo en el hueco de la misma e inevitablemente.... moviendo la cabeza de un lado a otro. Y cuando uno mueve la mano no es pa decir "me gusta conducir"; es pa decir "me gusta ... ". En fin, lo que estén cantando en ese momento. Eso si, acompañado a continuacion de un "brother". Usted ya me entiende. Pero claro, el Hip-Hop no pega con ellos ( o eso se creen). En definitiva; que el Hip-Hop y muchos artistas de este estilo me gustan. Hay de todo; más tranquilo, más movidito...Como podrán imaginarse (sino, ya se lo digo yo) los que más me gustan son los que fusionan el Hip-Hop con otros estilos. Casos de grupos como Orishas, que mezclan Hip-Hop con música cubana (sus dos primeros discos, una pasada, con el último me llevé un disgusto de cuidao, créame). Otros que realizan un funk hip-hop,...Y por supuesto, lo que más, aquellos que mezclan Hip-Hop y Jazz. Grupos como Us3. Como ya comenté su "Hand on the torch"(93) es hoy en día todo un clásico. Hace un par de semanas estuvieron presentando su nuevo álbum. Una pena, no pude asistir al concierto. En fin, no daré más nombres de artistas para no quedarme sin ideas.
El que espero no perderme es el concierto que dará la Mala Rodríguez con la Original Jazz Orchestra, la big-band del Taller de Musics, en el Teatro Español y que se presenta bajo el nombre de "Ojo con la Mala". Ojo, siglas de la Original Jazz Orchestra, la misma que ya ha actuado con Santiago Auserón y que inmortalizaron con la grabación de un álbum en directo. María (La Mala), una cantante de Hip-Hop que me gusta. Con tres discos en el mercado, Malabarismo (2007), "Alevosia" (2003) y para mi el mejor, su álbum debut "Lujo Iberico" (2000).
Se que ya estuvieron de gira el año pasado, pero no tengo muy claro que tal sonará , salvo por el video que han realizado. Me lanzo a la aventura, expectante eso si, de ver que tal suena una de las reinas del Hip-Hop patrio acompañada por una orquesta de jazz. Se que reinterpretarán alrededor de una veintena de canciones entre las que no faltarán "Tengo un trato", "La cocinera"...
Ojo con la Mala el 12 de Mayo en el Teatro Español.
Algunas veces, sin querer, empiezo a tararear una canción y puedo estar todo el día con ella en la cabeza. Es el caso de ésta que os traigo al Callejón del Ritmo, la estuve tarareando ayer y no hubo manera de dejar de hacerlo.
La canción la descubrí, hace un par de años, en un recopilatorio titulado Science Fiction Jazz, concretamente en el Vol. 10. Se trata de una saga dedicada al Nu-Jazz, a finales del año pasado se editó el Vol. 11 de esta colección. El encargado de dichas compilaciones es Minus 8, artista que si no conoces deberías hacerlo. Tiene algunos discos increíbles, el último "Slow Motion" acaba de publicarse para el sello Compost Records. Bueno, que me enrollo. La canción (que en realidad es una versión) me impactó. Como podéis imaginar me puse a investigar quien era el grupo y en que álbum se publicó, llevándome una gran sorpresa.
The Visioneers (así se llama el grupo) es una banda británica formada por Brad Somatik, Luke "Hopper" Parkhouse y Marc Mac. Este último (de ahí mi gran sorpresa) que lidera de The Visioneers, es miembro del dúo 4 Hero. Grupo que ha firmado algunos de los mejores trabajos que se han realizado de música electrónica, conocidos por su explosiva fusión de drum & bass, dance, jazz, funk,... vamos todo lo que se les ocurra, convirtiéndolos en un grupo difícil de clasificar.
Marc Mac, influido por el hip-hop de gente como Jay Dee o Pete Rock, quiere rendir homenaje a éstos, agradeciéndoles el haberle introducido en el mundo del jazz. Por ese motivo, en el 2006, se publica el álbum debut de The Visioneers, bajo el título de "Dirty Old Hip Hop". Un trabajo donde se mezclan hip-hop, jazz y soul a partes iguales.
Bueno, paciente lector-oyente, le dejo con la canción. Se titula "Ike´s Mood I" versión de la que en su día inmortalizó el gran Isaac Hayes.
Otra vez estás aquí, ¡¡maldito Lunes!!. Y yo sigo, como el título de aquel libro de Eduardo Mendoza "Sin noticias de Gurb". Cambien ustedes Gurb por Dios y obtendrán el como sigo. O sea, pa los torpes "Sin noticias de Dios". Ya sé lo que piensan, por si acaso, avisamos. En el Callejón del Ritmo desconocemos si Dios anda por ahí despendolao bajo la apariencia de Marta Sánchez. No tengan ustedes mala uva, eh. Así son como empiezan las leyendas urbanas. Lo que sí sabemos es que no atiende nuestras peticiones, que son ni más ni menos, ¡¡que borre de una puñetera vez los Lunes del calendario!!. Además, creo recordar (que uno es muy ignorante) que el actual calendario por el que nos regimos lo inventaron los romanos. Los mismos que, asociados con unos judíos, mataron a Jesús, que es el mismo Dios (eso dicen). Los mismos que, a falta de fútbol (no se había inventado todavía), pasaban los domingos en el Coliseo, viendo como martirizaban a los cristianos. Estos eventos eran retransmitidos para toda la Roma conocida por la Sextum TV. El comentarista era un tal Andreum Montis, quién ponía motes a todos los jugadores e inventó el término "tiqui-tacum" para los que eran unos virtuosos en la arena (tampoco se había inventado todavia el cesped). En definitiva, Dios debería estar encantado de llevarles la contraria y poner los días de la semana que le saliera de los santísimos. Creo haber leído por ahí, que años más tarde, los romanos formaron una coalición pro-cristiana y ayudaron a propagar sus dominios por todo el mundo conocido y desconocido. En fin, ya saben ustedes lo complejo de estas cosas.
Decido empezar la semana con Boca 45. Cómo me gusta la música de éste tipo. Bajo este nombre (viene del equipo de fútbol Boca Juniors y 45 , por las r.p.m. a las que giran los singles en el tocadiscos) se encuentra el Dj Scott Hendy. Natural de Bristol, podrán imaginarse por dónde pueden ir sus influencias musicales. Es miembro, junto a Andy Smith (Dj de Portishead) de otro proyecto llamado Dynamo Productions. Su estilo, difícil de calificar, va más allá del trip-hop que hacen otras bandas de Bristol. Fusiona hip-hop, funk, jazz, groove,rock...resultando a veces bailable. Debutó en el 2004 con "Pitch sounds" (peazo disco). Fichó por el prestigioso sello alemán Unique Records, con el que grabó el álbum "Vertigo Sounds" (2006). Además, tiene publicados un par de recopilatorios para Ninja Tune. Os dejo con su canción "In the city" de su primer álbum, para que escuchéis de lo que es capaz este tío. Bonito tema para empezar la semana.
!!!Lunes, otra vez lunes!!!. La primavera parece esfumarse y el gélido invierno está de vuelta para hacernos más pesada ésta maldita carga (y lacra) que son los !!malditos lunes!!. Seguro que en el trabajo se han olvidado de dar la calefacción y mucho me temo que tendré que ir forrado cual "osito de peluche" para no morir congelado. Mira que es difícil escribir algo inteligible cuando llevas guantes. Darle y acertar en las teclas correctas resulta casi imposible. Espero que no me exijan responsabilidades por éste motivo. Y hablando de responsabilidades, las que voy a exigir yo. Si, hace ya un par de semanas me dirigí a la Administración Celestial, esa dirigida por Dios, solicitando que los lunes fueran borrados del calendario. Yo pensé que dicha administración, al estar bajo el control y supervisión de Dios, funcionaría perfectamente y que cualquier trámite que tuvieras que realizar con ellos se revolvería en un periquete. Mucho me temo que estaba equivocado y que al final, va a ser como cualquier otra administración a la que te dirijas. Lenta, muy lenta, lentísima, seguro que para cuando me respondan favorablemente ya me habré jubilado. Pesada, aplicarán mal la legislación, me marearán solicitándome documentación (aunque ya la tenga presentada, porque a bien seguro, como ocurre en todas las administraciones, que perderán mi documentación). Trato de buscar e informarme si la Ley 30/92 del RJAP y PAC es aplicable a la Administración Celestial, para saber por donde salir en caso de recibir noticias sobre mi tramitación. No encuentro nada al respecto. Por dicho motivo, las dudas me asaltan y no sé ante quien podré interponer recurso de alzada, en caso de obtener contestación negativa. Creo recordar que la ley dice "ante el superior jerárquico del órgano que lo dictó". Si en la Administración Celestial, Dios es el máximo órgano, ¿a quién reclamo?. Porque si es recurso de reposición ahí no me pillan, puede interponerlo ante el mismo órgano que lo dictó, o sea Dios. Otra duda, ¿puedo denunciar a la Administración Celestial ante los Tribunales de lo Contencioso-Administrativo?, o por el contrario, ¿no hay Juez capaz de enfrentarse a ésta administración?. Dependerá del juez que me toque. Y la duda más importante, si en el transcurso de tres meses no obtengo respuesta, ¿deberé entender admitida mi solicitud por silencio administrativo o por el contrario, habrá sido desestimada?. Ya sabía yo que tenía que haberme hecho de Legalitas, para que me aconsejaran y tramitaran la solicitud. Os mantendré informados.
He decidido empezar la semana con la canción "La verdad más verdadera" del último álbum (que se titula igual) del grupo madrileño "La Excepción". "Válgame los dioses benditos, ya están aquí otra vez los chicos de Pan Bendito". Probablemente no seréis grandes aficionados al Hip-hop. En el Callejón del Ritmo como nos gusta todo, hay cabida para muchos estilos. Además, mis motivos para elegirlos son otros. Han denunciado a su discográfica por contrato abusivo y por obtener su libertad creativa (que tienen mucha). En "El País" han publicado un par de artículos sobre el tema. Si a alguien le interesa, que se lo lea; seguro que se lo explicarán mejor que yo. Por ese motivo han decidido colgar en su página Web el disco, para que todo aquel que quiera se lo descargue de manera gratuita. Si quieres (es voluntario) puedes aportar una donación. Con estos tíos me ocurre como con Macaco, me caen de P.M. Además, uno de sus miembros me cae todavía mejor que sus dos compañeros. "El Langui", quien obtuvo un Goya por su papel en la película "El truco del manco". Es una persona a la que admiro, sobre todo por su afán de superación. "A mí no me digas que no puedo", verdad Langui. Como ya he comentado y nunca me cansaré de decirlo, de música en general no tengo ni idea, de Hip-hop (salvo los grupos que me gustan en particular), menos todavía. Llevo todo el finde escuchando el cd y puedo asegurar que me ha gustado mucho. Con cada nuevo álbum se superan. Las bases son la leche, hay guiños flamencos, funkys, jazzeros,.. y letras reivindicativas y graciosas, (hay de todo) sobre todo graciosas. En fin, creo que estamos ante un gran disco de Hip-hop. El video-clip es un guiño a la película "La Cabina", aquella en la que José Luís López Vázquez, se quedaba encerrado.
Pildorita, con la colaboración de El Chojin, incluida en el recién estrenado "Terra" (Audiomatic, 2014), segundo álbum de CosmoSoul. El disco ha podido ver la luz gracias al apoyo de los seguidores que colaboraron con sus aportaciones en la campaña de crowdfunding lanzada por el grupo hace unos meses.
